Lost in Austen

Protagonizada entre otros por Jemima Rooper, Elliot Cowan y la ahora conocidísima Gemma Arterton, la serie explica la curiosa peripecia de Amanda, una chica del S.XXI, que adora la novela "Orgullo y Prejuicio", logrando introducirse en la misma e intercambiarse con el personaje de Lizzy Bennet, provocando innumerables equívocos y situaciones sorprendentes.

De este modo cuando Amanda llega a ese mundo que tanto reverencia, resulta que no es tan ideal como ella había imaginado, pues no sólo vivir en el SXVIII resulta tremendamente complicado para una mujer, sino que además, Darcy, el hombre que siempre había idealizado, no es tan fantástico y caballeroso como ella había pensado. Por contra, Lizzy Bennet está encantada con la nueva situación e independencia de la mujer actual.

La serie está llena de momentos estupendos y divertidísimos (como cuando Amanda canta Downtown, escena que por cierto aparece cortada en la edición en España del DVD), y su exito ha sido tal que ya se planea hacer una película.

En resumen:

La mejor escena: La de Elliot Cowan saliendo del agua, imitando a Colin Firth en la famosa serie de la BBC, mientras Amanda dice que está viviendo un momento posmoderno.
El mejor personaje: Amanda, muy bien interpretada por Jemima Rooper y el padre de las Bennet.

La mejor frase: Está llena de buenas frases sobre todo para las fans de Jane Austen, como cuando Amanda le perdona a Darcy su antipatía porque ese es su personaje o cuando dice que le van a odiar todas las mujeres si no se queda con Lizzy o que Jane Austen se estaría revolviendo en su tumba.

El mejor episodio: Es una miniserie, todos son buenos, quizá el único que baja un poquito el nivel es el último.

El personaje mejor parado: Wickam, en realidad se trata como Amanda de una persona moderna y sin prejuicios.

Los pilares de la tierra

A estas alturas pocas serán las personas que no hayan oído hablar de la famosa novela  histórica de Ken Follet, siendo su adaptación a la pequeña pantalla uno de los acontecimientos televisivos del año.

Poniendo como excusa la construcción de una catedral de estilo gótico en la Inglaterra del SXII, la novela y la serie retratan, además de la vida de todos aquéllos que intervinieron de un modo u otro en su construcción, la convulsa época vivida por ese país en ese periodo, así como el difícil equilibrio existente entre Iglesia y Estado.

Puede decirse, sin duda, que la serie es una fiel adaptación de la novela, lo que conlleva que tenga no sólo parte de sus virtudes sino también parte de sus defectos. Como principal defecto destacaría la falta de profundidad de muchos de sus personajes, en especial de aquéllos con los que deberíamos llegar a  identificarnos. Me refiero a los que se suponen son los buenos de la historia: Jack Jackson, Ellen o Aliena. Éstos últimos, personajes femeninos cuyas actitudes y comportamientos se asemejan más a mujeres del siglo XXI que a las de su época.

En cambio, los personajes más malvados de la historia, aún conservando este carácter, resultan atractivos, al intentar explicar el porqué de su conducta. Es el caso de William Hamleigh y la compleja relación con su madre, del obispo Waleran, convencido de que el fin para llegar a obtener el poder justifica sus acciones y de Matilde y Esteban, quienes, en especial éste último, se creen elegidos por Dios para gobernar el reino.

Frente a ellos, sólo puede hacerles sombra el personaje del prior Philip, único en el que observamos una auténtica evolución, pasando de ser alguien sumiso y obediente con las leyes de la iglesia a un reformador convencido. Es el gran protagonista de la historia y quien representa su esencia, el triunfo de la luz, de una nueva iglesia y una nueva sociedad, que tuvo su reflejo en el arte, mediante la aparición del luminoso estilo gótico.

Respecto de los actores subrayar, por encima de todas las demás, la antológica interpretación de Ian McShane como el obispo Waleran y la de Mathew
 McFadyen como el prior Philip. También son de destacar las actuaciones de Tony Curran encarnando al rey Esteban , de Rufus Sewell.en el papel de Tom Builder y de Sarah Parish como la malvada Regam Hamleigh. El resto del reparto formado por jóvenes actores, se mantienen en un nivel correcto pero sin llegar a deslumbrar, básicamente porque sus personajes aparecen algo más desdibujados que el resto.

En resumen, 

El mejor personaje: El obispo Waleran, cuando él está presente ensombrece a cualquiera que este a su lado.

El mejor episodio: Todos ellos tienen una calidad similar, sin embargo por su temática me gusta el cuarto capítulo que se centra en las luchas entre el Rey Esteban y la Reina Matilde y lo que están dispuestos a realizar para conseguir el poder.

La mejor escena: Hay varias para recordar, pero me encanta el momento del episodio sexto en el que el obispo Waleran, a punto de ser nombrado arzobispo de Canterbury, arroja al fuego los planos de su proyectada reforma del palacio obispal mientras afirma : "Canterbury es más bonita y está acabada".



El mejor descubrimiento: El actor británico David Oakes encarnando a William Hamleigh, el mejor de los actores más jovenes.

El peor personaje: Ellen, que ya  no me gustaba en la novela, tiene tanto odio dentro que desgrada.

The Dresden Files

Toca comentar otra serie de apenas 12 episodios cancelada antes de tiempo a pesar de su buena calidad y cuidada producción.

Basada en las populares novelas escritas por Jim Butcher, la serie cuenta las aventuras de Harry Dresden, mago reconvertido a detective encargado de asesorar a la policía de Chicago en los casos más extraños e inexplicables. Para resolverlos, Harry cuenta con la inestimable ayuda de la detective Connie Murphy, lo que trae a ésta numerosos problemas con sus superiores, y de Bob, su inseparable compañero, una especie de espíritu o fantasma que vive con el mago y que es quien mejor le comprende y aconseja.

A pesar de que los episodios son autoconclusivos, hay una interesante trama que une toda la serie: la muerte de la familia de Harry cuando éste era aún un niño. De este modo, muchos de los mejores momentos los ofrecen los flashbacks en los que recuerda su infancia y la relación que mantuvo con su padre, quien malvivía con sus espectaculos de magia mientras trataba de alejar a su hijo del mundo oscuro que representaba el tío de Harry, el poderoso mago Justin Morningway.

De la serie se pueden destacar muchas cosas; su fotografía, sus guiones, que mezclan a la perfección suspense y sentido del humor y, sobre todo, las interpretaciones de su elenco, la mayoría desconocidos, al menos para mi.

Tenemos a Paul Blackthorne, actor inglés que ha desarrollado la mayor parte de su carrera en el mundo televisivo y que, aún no siendo especialmente guapo, dota a su personaje de un evidente atractivo y una gran credibilidad. También debe destacarse la presencia de Valerie Cruz, como la detective Murphy y, la de otros dos personajes, el de Colm Dresden, padre de Harry, interpretado con gran convicción por Jonathan Higgins (por cierto con un gran parecido con Nicholas Cage, productor de la serie) y el de Bob el fantasma, magnifico Terrence Mann, veterano actor, bailarín y cantante que ha compaginado su carrera en Hollywood con los musicales de Broadway. 

Decir finalmente que es una pena que series como ésta se queden por el camino en favor de otras de la misma temática e infinitamente peor calidad como Embrujadas y series similares.

En resumen,

El mejor personaje: Ya lo he adelantado, el de Bob el fantasma, la serie se resiente si él no está incluido en la trama. También como ya he dicho me encanta el del padre de Harry, sobre todo por como trata de proteger y educar a su hijo mientras lucha por sobrevivir.

El mejor episodio: El número 6, "Beneficiaria de Almas", sobre un hombre que muere y revive varias veces,  muy original y divertido.

El mejor descubrimiento: Joanne Kelly, en su papel de vampiresa, más que nada porque ahora es la protagonista de la serie Almacen 13.

El peor episodio: El número 8, no guarda relación con el resto de la serie, probablemente fue rodado con posterioridad en un intento de que fuera renovada, ya que los peinados de los actores y la fotografia son distintos del resto de episodios.

El peor personaje: El compañero de trabajo de la detective Murphy, aunque afortunadamente sale muy poco.

Dollhouse



¿Me he quedado dormida?
Sólo un ratito..............



Esta frase, emblema de Dollhouse, la resume perfectamente, pues aún siendo una buena serie, de vez en cuando uno corre el peligro de quedarse un poquito dormido, debido a episodios(aunque los menos) bastante aburridos.

Dollhouse cuenta la historia de una corporación privada y secreta en la que ingresan un grupo de jovenes que voluntariamente son  desposeídos de toda su personalidad, pasando a ser lo que denominan "activos", y pudiendo a partir de ese momento ser receptores de cualquier otra personalidad que pueda satisfacer los deseos de los clientes más poderosos de la corporación.

Este original argumento tuvo sin embargo el problema de arrancar con un confuso episodio piloto, que sin duda lastraría las audiencias que tuvo Dollhouse y que le llevaría a una temprana cancelación tras dos temporadas. A pesar de lo corto de su duración y de sus fallos, Dollhouse es una digna serie de ciencia ficción que merece la pena visionar, aunque siempre con la sensación de lo que pudo haber sido y no fue.

Como decía, Dollhouse tiene dos temporadas, la primera con episodios cerrados que se centran en las personalidades que van adoptando los "activos", mientras que la segunda temporada desarrolla básicamente la trama principal de la serie (cual es la verdadera finalidad de las Dollhouse).

En resumen,

El mejor personaje: Sin duda Adelle De Witt, la encargada de dirigir la casa, interpretada magistralmente por Olivia Williams, una de las mejores y menos valoradas actrices que existen en la actualidad (recomiendo encarecidamente su interpretación de Jane Austen en Mrs Austen Regrets). Nunca llegas a saber hasta el final cual es la verdadera intención de su personaje.

El mejor episodio: El número 10 de la segunda temporada, llamado "El Atico", un episodio de sueños entrelazados que guarda una curiosa relación con Origen de Christopher Nolan.

La mejor escena: La del final de la serie, que no voy a contar, pero que está acompañada por el tema musical "Everywhere I Go" de Lissie.

El peor episodio: El primer episodio de la segunda temporada, tremendamente aburrido.
El peor personaje y lo peor de la serie: El agente del FBI Paul Ballard, uno de los peores errores de casting que he visto en mi vida y que hace que la serie se resienta gravemente, ya que se supone que debería haber sido el principal personaje masculino. La interpretación del impronunciable Tahmoh Penikett, es absolutamente pésima, incapaz de mostrar sentimiento alguno.

Mi colección de DVDS: NORTE Y SUR (Miniserie BBC)

 

Norte y Sur es una producción de la cadena inglesa BBC realizada en el año 2.004 siguiendo el libro homónimo de Elizabeth Gaskell. Su emisión en el Reino Unido fue un éxito rotundo, alcanzando los mismos niveles de interés a los que había llegado en su momento otra de mis series favoritas, Orgullo y Prejuicio (1.995). Precisamente fue a raíz de ver esta última, cuando comencé a interesarme por las producciones de época realizadas en Gran Bretaña, prácticamente único país del mundo en el que se seguían adaptando clásicos literarios.

Situada en Inglaterra, en la época de la Revolución Industrial, cuenta como la joven Margaret Hale, debe abandonar su paraíso particular en el sur de Inglaterra para trasladarse a Milton, en el norte. Es allí donde conoce a John Thornton, hombre hecho a si mismo y dueño de una de las fábricas de algodón. Desde el principio queda claro que cada uno de ellos tiene diferentes puntos de vista sobre los nuevos cambios que se están produciendo.

Todo en la serie resulta perfecto; actores, guión, música, fotografía....Respecto de  los actores, debe hacerse una especial mención a sus dos protagonistas, Daniela Denby Ashe, que realiza una correcta y sobria interpretación de Margaret Hale y Richard Armitage, verdadero descubrimiento de la serie, en el papel del atormentado John Thornton. Su impactante primera aparición es una de las mejores presentaciones de un personaje vista, y en ella Richard, con ese portento de voz que tiene, se luce de lo lindo. (Por cierto, esta serie debe verse obligatoriamente en versión original, pues en el doblaje de la serie al castellano se pierden multitud de matizes y muchas de las voces utilizadas no son las adecuadas, ejemplo de ello es la propia voz de la protagonista).

Por último, destacar el guión, escrito por Sandy Welch (Jane Eyre o Emma), una de las pocas guionistas que logra un total respeto a las obras que adapta sin acabar resultando monótona o teatral, al introducir ciertos cambios en ellas, necesarios para que el espectador moderno se involucre en las vidas de unos personajes que en principio podrían resultarnos lejanos por su epoca y mentalidad (de creación suya es tanto la escena de la primera aparición de John Thornton,a la que ya he hecho referencia, como la maravillosa escena final de la serie).

Finalmente resalto lo mejor de la serie, que me resulta más díficil que nunca, pero en resumen:

El mejor personaje: Sin duda John Thornton, pero también les tengo especial cariño a dos grandes secundarios, el de la protectora madre de John, y el del sindicalista Nicholas Higgins.

El mejor episodio: Sólo son cuatro, así que me resulta completamente imposible elegir uno, pues todos son absolutamente perfectos.

La mejor escena: Muchas, pero si tuviera que destacar alguna sería la del final del primer episodio y por supuesto el final de la serie, con ese maravilloso encuentro entre los dos protagonistas en la estación del tren que no existía en el libro. La imagen final justo antes de que aparezcan los titulos de creditos resulta de una belleza aplastante.

El mejor descubrimiento: Richard Armitage, calificado en Inglaterra como el nuevo Colin Firth, sin la proyección internacional de éste, aunque su papel le ha servido para protagonizar las series más mediáticas en su país como Robin Hood o Doble Identidad.

El peor personaje: Todos son necesarios, pero me cae especialmente mal la hermana de John Thornton.

Lo peor de la serie: Su edición en DVD en castellano, suprimiendo algunas partes de las escenas más bonitas y su inadecuado doblaje.

Moonlight

Moonlight cuenta la historia del detective privado Mick St. John, quien en la investigación de uno de sus casos conoce a la periodista Beth Turner, por la que inmediatamente se siente atraido, pero Mick esconde un secreto que puede separarlos, él es un vampiro.

Este es básicamente el argumento de Moonlight, similar al de otras series como Blood Ties o Dark Knight, aunque su presupuesto es mayor que el de éstas, al estar producida por Joel Silver, responsable de titulos como Matrix o Sherlock Holmes. Precisamente, la cuidada producción es uno de sus puntos fuertes, siendo la fotografía o los efectos especiales  más que decentes, lo que se agradece cuando debes creerte la existencia de fenomenos sobrenaturales.

También el casting de actores es muy adecuado, así el protagonista es Alex O´Loughin, actor australiano que en su día sonó como relevo de Pierce Brosnan para la franquicia de James Bond, y que aporta a su papel un carisma evidente. Como coprotagonista tenemos a Sophia Myles, actriz inglesa conocida sobre todo por su papel en Tristán e Isolda y a la que parece que aún no le ha llegado su oportunidad. En cuanto a los secundarios hay que destacar el ambiguo papel de la actriz Shannyn Sossamon, quien encarna a una vampiresa de intenciones no muy claras y a Jason Doring, que interpreta al mejor amigo de Mick y que a diferencia de éste disfruta de su condición vampirica.

Moonlight tuvo un arranque estupendo y el episodio piloto, siempre el más peligroso y díficil de hacer, nos dejó con ganas de continuar conociendo al detective vampiro. De hecho, los siguientes episodios eran cada vez más adictivos, pero desgraciadamente a mitad de su temporada se declaró la conocida huelga de guionistas que en el año 2.007 afectó a Hollywood. Esta circunstancia tuvo como consecuencia que la serie sufriera un parón que no le vino nada bien, por lo que cuando finalmente se reanudo había perdido la fuerza que tenía en sus primeros episodios.

La serie debido a estos avatares fue cancelada tras una única temporada de 16 episodios, dejando muchos cabos sueltos pero con un final que al menos trató de satisfacer a sus fans (quienes organizaron originales campañas para que la serie continuara).

En resumen,

El mejor personaje: Coraline, la ex esposa de Mick St. John.

El mejor episodio: El ocho, llamado 12:04, un episodio realmente oscuro, y que se inspira en un famoso asesino en serie de los años 70, verdaderamente terrorífico.

El mejor descubrimiento: Alex O´Loughin, un actor que dará que hablar (ya ha protagonizado junto a Jennifer López el Plan B y está rodando el remake de la serie Haway 5.0).

El peor personaje: El del novio de Beth Turner, otro personaje de relleno que sabes que irremediablemente no durará mucho.

El peor episodio:  No hay ninguno excesivamente malo, pero a partir del episodio 13 la serie comienza a decaer y perder interes.

Harper´s Island

Mi nombre es Abby Mills y he vuelto a casa, a la Isla de Harper....

Si no recuerdo mal esta es la frase que daba comienzo a cada uno de los 13 episodios de esta entretenidísima serie que ha pasado desapercibida para gran parte de la audiencia televisiva. Su argumento es simple pero muy efectivo, los invitados a una boda que se celebra en la citada isla están siendo asesinados uno a uno. Nadie conoce la identidad del criminal, aunque puede que guarde relación con varios homicidios cometidos hace siete años en el mismo lugar.

Como vemos, su trama se situa dentro de lo que se conoce como genero "slasher", genero que ha dado películas tales como "Se lo que hicesteís el último verano" o "Scream", por lo que evidentemente no podemos esperar de ella una obra maestra. Sin embargo esto, lejos de desmerecerla, le da un mayor atractivo. No me malentendaís, a mi también me gustan las series o películas, digamos que "más profundas", pero en determinadas ocasiones cuando uno/a llega a casa agotado de una larga jornada laboral, en lo único en que piensa es en desconectar un poquito hasta el día siguiente, y esta serie, al menos en mi caso, cumple con el objetivo de distraer y entretener a partes iguales.

Por otro lado, lo mejor de todo es su duración, sólo 13 episodios, y el que tiene un final completamente cerrado, lo que no se puede decir de la mayor parte de las series de hoy en día, en donde los guionistas (que creo tienen más culpa que las cadenas) tratan de explotar al máximo sus creaciones, sin entender que se pueden hacer buenas historias con pocos capitulos y pasar a otra cosa, tal y como se hace en el Reino Unido en donde una temporada de más de diez capitulos es la excepción.

En resumen (advierto que contiene spoilers),  

Los mejores personajes: La pareja formada por los adorables Chloe y Cal, sin olvidarnos de Madison, una niña que da un poquito de miedo.

La mejor escena:  Todas las protagonizadas por Chloe y Cal.

El mejor capitulo: El episodio 5, en el que se produce el asesinato de uno de los personajes principales y  se descubre que hay un criminal suelto. Hasta ese momento nadie echa de menos a los invitados que han ido desapareciendo (una de las cosas más divertidas de la serie).
El mejor descubrimiento: Katie Cassidy, una estrella ascendente, que además de haber protagonizado la nueva Melrose Place, tiene un papel en el remake de Pesadilla en Elm Street.
El peor personaje:Beth Barrington, simplemente es un personaje de relleno que no tiene niguna historia.

El peor capitulo: El último, más que nada por que en el episodio 12 ya se desvela gran parte de la trama, con lo que ya no tiene tanto interes como el resto, lo que no significa que no sea adecuado para darle un cierre a la historia.